汪峰首谈爱情：章子怡是个由内而外美丽的女人

       发自内心深处的理解和相伴，是非常重要的。相伴可以指从头一秒到一生，也可以是好的时候同甘，坏的时候共苦。放到我们这些公众人物身上，这一点就更难，更可贵，更不容易。

 

　　启动“存在”全国巡演，出任第二季《中国好声音》导师，发行新专辑《生来彷徨》；宣布恢复单身，被曝与章子怡秘恋，被卷入全民“帮汪峰上头条”狂欢；在巡演上海站发表“八分钟告白”，与章子怡互转微博并以“King”“Queen”示爱……在一轮又一轮的喧闹中，汪峰一直没有面向媒体回应过各种问题，这次，他终于接受了新京报独家专访：“我今天来做这个采访，就已经表明我会诚恳地和你沟通。”而谈到章子怡时，他更直言：“她是一个善良的女孩儿，同时也是由内而外美丽成熟的女人。”

 

　　“My Music King”

 

　　——她表达心情，这很自然

 

　　新京报：在你发专辑的当天，章子怡转发了你的微博并附上“加油！My Music King”，这算是她第一次在公开场合表达对你的支持。她之前跟你沟通过吗？

 

　　汪峰：她就是想表达自己的心情，这很自然。

 

　　新京报：在你对子怡有比较深入的了解之前，对她的第一印象是怎样的？

 

　　汪峰：我只相信自己的眼睛和直接感受。在我对一个人不了解、又没有接触她的时候，我不会对任何一个人作出评价。不光是她，而是所有的人。我们不可以人云亦云，那样太不负责了。

 

　　公开私事

 

　　——以尊重开始，以尊重而终

 

　　新京报：两个人的恋情并没有在曝光后第一时间公开，你之前的顾虑有哪些呢？

 

　　汪峰：我没有顾虑，因为这是我的私事。中国如今到了一个特别注重隐私，但又极其不注重隐私的境地。当他需要隐私的时候，他会告诉所有人，应该尊重我；当他特别好奇并且想窥探他人的时候，尊重别人的隐私就被遗弃了。这是一个充满矛盾的时代，其实大家真正关心的还是自我。尊重自己的方式。我今天以特别诚恳的态度面对你来做这个采访，这是我的一个判定，并且我来就已经表明我会诚恳地和你沟通。一切都是以尊重开始，以尊重而终。

 

　　爱情要素

 

　　——发自内心的理解和相伴

 

　　新京报：子怡在你眼中是个怎样的人？

 

　　汪峰：她是一个善良的女孩儿，同时也是由内而外美丽成熟的女人。

 

　　新京报：此前高圆圆在接受新京报采访时，提到两个人在一起最重要的因素，是忠诚、对爱人的体贴以及价值观一致。这几点在您的认知范围内，排名的先后是怎样的？

 

　　汪峰：我觉得这几点对所有能在一起的恋人来说都是重要的。价值观不相同，最终无法走到一起，没有忠诚的话就别聊了，体贴那是爱的本能，如果爱里面没有体贴的话，请问这个爱和不爱的区别在哪儿？再有，发自内心深处的理解和相伴，我觉得这个是非常重要的，这是很难做到的。相伴可以指从头一秒到一生，也可以是好的时候同甘，坏的时候共苦。放到我们这些公众人物的身上，这一点就更难，更可贵，更不容易。

 

　　新京报：子怡之前的影视作品你看过吗？

 

　　汪峰：看过。

 

　　新京报：她的银幕形象，哪一个是你印象比较深的？

 

　　汪峰：一个人的职业性，一个人是否在他（她）的专业领域有不懈努力的态度，这也反映出他（她）的精神世界和对自己的要求。事实上，子怡在她的专业领域里面就是一个非常专业出色的演员。《一代宗师》的宫二是她人生感悟、年龄阅历、演技等等融会贯通的一次展现，没有痕迹，但又充满灵魂。

 

　　【新专辑】 这个时代的中国人是“彷徨”的

 

　　“历时52个城市的足迹；76首歌的筛选；128天的制作；518天的创作；686天的等待；15200字的创造推翻与重塑；17906小时的悲喜生活……一切谎言与喧闹都是徒劳,只有音乐会永存！谨此献给全体迷惘却坚强的中国人！”12月2日，汪峰通过微博发布新专辑《生来彷徨》并留下这段话。在他看来，“彷徨感”是继上一张专辑提出的“存在感”之后，又一个大家需要去面对的话题。

 

　　新京报：听到《生来彷徨》第一首歌《一起摇摆》时，感觉回到了早年的磁带时代，这会是被安排在A面打头阵的作品。在排序上是否有这方面的用心？

 

　　汪峰：我每张专辑的第一首歌都会是比较重、速率比较快的，作为一张专辑的一个开始，这是我喜欢的呈现方式。《一起摇摆》的旋律方式在我过去的歌里也不多见，它基本上是以布鲁斯为基础的，旋律又很简单。我觉得它比我过去专辑的每一个第一首都要更上口、更易懂。布鲁斯风格的作品很多，只是我用了现代的编配手法，里面电鼓、吉他成分很多。我需要它具备流畅性，但又不只是像一首口水歌，一定要很摇滚，有爆发力。

 

　　新京报：你的上一张专辑中收录了26首新歌，只隔了两年，这次新专辑又收录了19首新歌，你创作出这么多首作品，但在当今信息爆炸的大环境中，作为听者，也许只能吸收其中很小的一部分，你怎么看？

 

　　汪峰：没关系。如果一个人的听歌习惯是挑着听，无论你给他十首歌还是四十首歌的专辑，他都是要有选择的。这一点上，我无所谓。我做音乐不是为了别人，我可以选择只出单张，但我个人认为，这些歌曲不能再减了，因为它记录我这两年的所有想法，一定要是这个数量的。

 

　　新京报：你这两年最想表达的核心理念是什么？

 

　　汪峰：就是这张专辑的名字“生来彷徨”，我想不光是我，可能更多的中国人现在都处于这个阶段：生活比过去好多了，但事实上，对很多东西存在不确定性，缺乏安全感，对自己的期望值很高，但现实又与梦想落差很大——这种东西始终存在于我们心中。普通老百姓幸福感和满足感少，这才是我们最重要的一个问题。这一切，它呈现的一个状况：在这个时代的中国人是彷徨的。

 

　　新京报：“彷徨”这种词相对来说比较抽象，可否解释一下，比如，是否有一些具体事件引发了你这种感触？

 

　　汪峰：太多了，生活中几乎所有的事情都在讲明这一点。可以这样说，“彷徨”这个词，搁在全世界范围，绝大多数国家可能不适合，但我觉得在中国是适合的。就像上一张里《存在》那首歌，太形而上了，但是对于中国人，“存在感”难道不是一个特别重要的话题吗？也许你几乎不去触碰，但事实上它非常重要。

 

　　“生来彷徨”是继“存在感”之后，下一个会被意识到的问题。我只是想通过这张专辑呈现生命本质的状态，其实它并不晦涩，你只有认识到当代中国人内心普遍存在着彷徨感，才会真正想明白：只要你活着，还是希望能更快乐、更接近光明。

 

　　【高频词】 确实用得比较多，但不能总是回避

 

　　前一阵网络上有个热门帖，总结了汪峰117首歌词中出现频率最高的词，包括“爱”“生命”“自由”“迷惘”“梦想”等，网民甚至就这些高频词展开了戏仿热潮，“三分钟写一首汪峰式的歌”。在采访中，汪峰说，这些意象在自己的歌里确实用得比较多，但这种总结“说明不了什么”，“无论怎么总结，还是有那么多人在听我的歌。”

 

　　新京报：前一阵网络上有一个帖子，总结你歌词中喜欢用到的词汇以及意象，你是否认可这个归纳？

 

　　汪峰：总结出来的这些意象，确实如他们所说，在我的歌曲里用得比较多。但我自己的感觉是，用得还不够多。在我们的精神生活中，这些意象和精神力量恰恰是常态，这才是最关键的，不能总是回避。

 

　　就像我强调“梦想”，我发现更多人的梦想在破灭、选择先顾着现实生活，但所有能为我们带来惊喜的、改变人类生活的、影响着每个时代生活的那些伟人与发明创造，无不是因为怀揣梦想、坚持梦想、追逐梦想、实现梦想而来。一个不相信甚至嘲讽梦想的民族真的很可悲！真的应该反思一下自己！

 

　　在我的作品中，如果真的要去总结的话，出现的不同的、新的题材和词汇，肯定比现在列出的所谓常用的还要多。如果有意提炼，那太容易了，不是还有一个类似的宋词软件吗，可以很容易地写出古诗词，是一个道理。如果这种机械的调侃方式是想告诉大家“汪峰的歌写得特别容易”，那真的别受这个误导，你来写写试试；如果想告诉大家，写歌是一个挺无聊的事情，那也是错的——如果你想把一件相对美好的事说得比较枯燥、比较低级，你倒是可以用这样的方式。

 

　　我觉得这种总结本身意义不大，它说明不了什么。无论怎么总结，还是有那么多人在听我的歌。如果你总结完了以后，人家说“原来就这么回事，不听了”，那么你说的才是对的。但永远不会这样，因为有灵魂的内容不怕被歪曲和恶意调侃！

 

　　新京报：这么多亟须表达的情绪，你是否想过通过其他载体来表达？比如，现在有不少音乐人都开始尝试拍电影、微电影之类的。

 

　　汪峰：我还是会比较专注于做音乐，因为这是我能力最大的地方。如果能做到越来越精、越来越高的境界，就已经很伟大了，其他的事情就是顺其自然。一个人专注地做一件事，做到无止境的好，是很棒的感觉！

 

　　声音

 

　　可以这样说，“彷徨”这个词，搁在全世界范围，绝大多数国家可能不适合，但我觉得在中国是适合的。