《美术》杂志主编尚辉在发言中讲到，杨晓阳的人物造型，来自于秦始皇兵马俑，来自于汉代出土的一些陶俑，这种造型非常吸引人，它带着泥土的气息，也带着汉唐的古朴精神，让我们感受到一种传统的魅力
中新社发 王保胜 摄
华东师范大学艺术研究所所长阮荣春表示，杨晓阳的绘画经历了写实和大写意两个阶段。顽石是他写意的符号或者称之为图式，这种以顽石大写意的表现形式是当代大写意人物画的一大创举
中新社发 王保胜 摄
中国艺术研究院美术研究所副所长郑工认为，贯通的意识在杨晓阳的绘画实践过程当中是一以贯之的，他提出的五个关键词，“形、神、道、教、无”，最后其实是一种跨越性的，也是一种跨界的，他消解了很多东西，尤其是在时间和空间的关系上面，包括中西和古今
中新社发 王保胜 摄
北京画院理论部主任王志纯说：杨晓阳对于当代中国美术的贡献恰恰就在于他的全面性和全方位，他既是美术界杰出的领导，又是“大美为真”写意理论的研究者、倡导者，还是大写意艺术创作的典型的优秀的实践者
中新社发 王保胜 摄
著名批评家邓平祥说：看杨晓阳的画，他对写实是一种超越，而不是抛弃，更不是轻视
中新社发 王保胜 摄
清华大学教授陈池瑜表示，杨晓阳的创作成果是多方面的，在理论上的贡献继承了古代画家和现代画家的传统，特别值得敬重
中新社发 王保胜 摄
中国人民大学教授牛宏宝说，在大写意精神方面，杨晓阳是将写意上溯到中国传统文化的酵素来入手，所以说杨晓阳的艺术是与这样一种文化和精神联系在一起的
中新社发 王保胜 摄
中国美术馆研究员徐虹表示，杨晓阳的艺术之意，是跟原始的民间的艺术，这样一种内在的力量，一种生命冲动是联系在一起的
中新社发 王保胜 摄
中国国家画院美术研究院研究员张惠明说：杨晓阳的创作反映了一个艺术家对外来文化的一种高度关注，在他的作品里面反映出的两种文化元素，一个就是以海洋为代表的欧洲文化，一个是以黄土地为代表的文化
中新社发 王保胜 摄
中国社科院研究员刘悦笛表示，杨晓阳的艺术体现了中国绘画美学的一个大气的表达，呈现了中国绘画的一种大写意的面貌
中新社发 王保胜 摄
中国美协副主席、中国国家画院院长杨晓阳在学术研讨会上致辞感谢，他表示，这个展览向大家汇报，希望能够为丝绸之路工程做一份贡献，为中国国家画院的创作和社会主义文化的发展添砖加瓦
中新社发 王保胜 摄
20多位美术理论家、美术家围绕“大写意”“丝绸之路”“知识分子艺术家”等关键词展开深入的讨论，高效务实，成果丰硕。中国国家画院副院长、美术理论家张晓凌，中国国家画院美术研究院常务副院长高天民主持“丝绸之路――从写实到写意 杨晓阳美术作品展研讨会”
中新社发 王保胜 摄
值习总书记在文艺工作座谈会上的讲话发表两周年之际，由中国美协、中国国家画院、中国美术馆主办，中国国家画院创研部、艺术交流中心、艺术信息中心等单位承办的“丝绸之路――从写实到写意 杨晓阳美术作品展”于10月29日在中国美术馆盛大开幕。开幕式后，针对杨晓阳的艺术创作，中央美院教授邵大箴、中央美院院长范迪安、中国美术馆研究馆员刘曦林、中国艺术研究院研究员王镛、人民美术出版社编审刘龙庭、中国艺术研究院研究员陈醉、中国艺术研究院美术研究所所长牛克诚、中国美院教授任道斌、中国国家画院研究员赵力忠、《美术》杂志主编尚辉、北京大学教授李松、华东师范大学艺术研究所所长阮荣春、中国艺术研究院美术研究所副所长郑工、北京画院理论部主任王志纯、著名评论家邓平祥、清华大学教授陈池瑜、中国人民大学教授牛宏宝、中国美术馆研究馆员徐虹、中国国家画院美术研究院研究员张惠明、中国社科院研究员刘悦笛等美术理论家、美术家围绕“大写意”“丝绸之路”“知识分子艺术家”等关键词展开了深入的讨论。研讨会由中国国家画院副院长、美术理论家张晓凌，中国国家画院美术研究院常务副院长高天民主持。
杨晓阳出生在西安，那里是汉唐古都和丝路起点。在他的感情深处，流淌着奔腾不息的黄河之水；他多年的写生考察，始终不离丝绸之路的主线；他开阔的视野，更关注着丝绸之路上的文明互鉴。30年前，他骑自行车从西安出发，沿丝绸之路到达新疆，大量考察、写生、记录，感受丝路沿途的今昔，创作了大量表现丝路历史、文化和民族风情的作品。此后多年，丝绸之路中国境内和沿途直到罗马，其间的多国都留下了他的脚步。中国国家画院副院长、美术理论家张晓凌表示，杨晓阳的为人、作品、艺术观皆可视作丝绸之路文化的产物。丝绸之路对其他艺术家而言，只是一段文明传奇或令人神往的题材，对他却是全部。
多年来在艺术求索的道路上，杨晓阳对于艺术创作的理论思考自成体系。从“大美术”“大写意”到“大美为真的写意精神”，从“器道并重、一人一品”到“形、神、道、教、无”的“五字箴言”和“题材模糊化、意义多元化、章法多维化、用笔书写化、造型意象化”的“五化”创作方式，其对于当代美术创作的理论构建具有着切实的现实意义。杨晓阳的艺术继承了两种传统。“一种是近代传统，是通过学校教育获得的‘写生/速写’功夫、‘艺为人生’理想、‘求新图变’勇气的水墨写实传统，特别是素描教育练就的造型基本功，外出写生速写对鲜活生活的把握及对历史文脉的感悟；另一种古代传统，是‘写意’传统，是周秦汉唐以来体现中国文化精神、思维方法和语言方式的传统。”诚然，对杨晓阳自身而言，持续于丝绸之路题材深耕拓展的过程中，他的绘画技法也从对中国传统的继承转为中西结合，从写实转向了写意。张晓凌总结杨晓阳的大写意创作“超越形而下的画法与机巧，超越有极的‘形’‘神’而直抉无极的‘道’‘教’‘无’之境，其精神旨趣乃在于‘以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀’，践履‘艺道合一’‘天人合一’的天道玄义。……其意趣之幽深，境界之玄远，心融神会，忘情罕逮，直如一真孤露，棣通太音，独与天地精神往来，与碧虚寥廓同其流。”
杨晓阳的为人、作品、艺术观皆可视作丝绸之路文化的产物。目前，丝绸之路已经变成了国家战略，这一展览的推出意义非凡，它体现了杨晓阳作为一位艺术家的学术追求和社会担当。为“一带一路”建设，为社会主义文化的发展繁荣，实现中华民族伟大复兴的中国梦作出积极的贡献。（中国文化人物）